贝多芬传读书笔记

贝多芬传读书笔记15篇

当品读完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，不能光会读哦，写一篇读书笔记吧。为了让您不再为写读书笔记头疼，下面是小编为大家收集的贝多芬传读书笔记，欢迎阅读与收藏。

1、一言不发，在琴上唱着他隐忍的悲歌，安慰那哭泣的人。当我们对德与善的庸俗，斗争到疲惫的辰光，到此意他们只能依靠自己.

2、他们只能依靠自己;可是有时连最强的人都不免在苦难中磋跌。

3、我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。

4、黄昏将临，雷雨也随之酝酿。随后是沉重的云，饱蓄着闪电，给黑夜染成乌黑，挟带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始。—突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空被赶走，由于意志之力，白日的清明又还给我们。

5、他的一生宛如一天雷雨的日子。—先是一个明净如水的早晨。仅仅有几阵懒懒的微风。但在静止的空气中，已经有隐隐的威胁，沉重的预感。

6、突然之间巨大的阴影卷过，悲壮的雷吼，充满着声响的可怖的静默，一阵复一阵的狂风。然而白日的清纯之气尚未受到损害。欢乐依然是欢乐，悲哀永远保存着一缕希望。

7、竭力为善，爱自由甚于一切，即使为了王座，也永勿欺妄真理。

8、“艰苦的童年，不像莫扎特般享受过家庭的温情。一开始，人生于他就显得是一场悲惨而残暴的斗争。”

9、特.波恩哈德夫人和葛林克说他很高傲，举止粗野，态度阴郁，带着非常强烈的内地口音。但他知道藏在这骄傲的笨拙之下的慈悲，惟有几个亲密的朋友知道。

10、贝多芬是伟大的自由之声。他自己也感到。他时常提起，他的责任是把他的艺术来奉献于“可怜的人类”，“将来的人类”，为他们造福利，给他们勇气，唤醒他们的迷梦，斥责他们的怯懦。他写信给他的侄子说：“我们的时代，需要有力的心灵来把这些可怜的人群加以鞭策。

暑假的时候，我有幸拜读了法国小说家罗曼·罗兰写的《名人传》一书。这本书分三部分——第一篇是《贝多芬传》，第二篇是《米开朗基罗传》，第三篇是《列夫·托尔斯泰传》。在这三篇传记中，我最喜欢的一篇就是《贝多芬传》。

贝多芬是一位音乐大师，他身材短小，长得结结实实，略显臃肿，但他穿着讲究，目光犀利，有着丰富敏感的内心世界。大家都能知道，要成为一个音乐家，首先要具备的一条就是要有敏锐的听觉，但不幸的是，贝多芬不到三十岁耳朵就开始变聋，而且一天比一天严重，不光如此，他的内脏也时不时地疼痛，越来越剧烈。他还渴望幸福美满的婚姻生活，可结局是一次次地失败，备受情感的煎熬。一连串的打击，一次次的挫折，并没有让他颓废、消沉，反而铸就了他激昂的性格，他凭着一种对音乐的狂热，凭着满腔的热爱，用丰富细腻的内心世界驰骋起无垠的想像，全身心地投入到音乐创作中，终于写出了一部又一部气势恢弘、震撼人心的伟大乐章。《英雄交响曲》、《第四钢琴协奏曲》、《第五交响曲》……一部部辉煌的巨作，满载着彩虹的憧憬，奔跑着天马行空的想像，绽放着绵绵的情丝和璀璨的光芒。他不是用耳朵去感受音乐，他是用心灵去感知、去触摸。那一刻，我被深深地感动。

在以后的日子里，贝多芬一点点地战胜了情感的煎熬和病痛的折磨，他把所有的精力都投入到创作中去，掌声、鲜花、成功、荣誉没有让他骄傲，迷失了自我；经济极端窘迫、体质日益衰弱没有让他退步，停止了追求；他只是一路前行，一直保持着不屈不挠的斗争精神，维持着旺盛的创造力，墨守着高尚的道德标准，任何时候他都没有向命运屈服。

在我的心目中，贝多芬是一个非常值得我们学习的英雄，他的忍耐和坚强，他的执着和勇气，他的想像和创造，他那用心灵触摸音乐的伟大创举，都是我们学习的榜样。我想，如果我们能用贝多芬的这些精神来对待我们的学习和生活，那么，我们还能有什么困难不能克服、还能有什么堡垒不能攻破？如果我们能用贝多芬的这些精神来对待我们的学习和生活，那么，我们的学习将会一日千里，我们的生活将会天天向上。

迅速看完《贝多芬传》之后速成的一篇读书笔记。写得仓促，但是可能没时间修改了，放这存着吧。这读书笔记基本上是以贝多芬爷爷著名的交响乐为主体的，而《贝多芬传》里提到一些其他体裁的音乐作品不在本文范围内。

以下：

开宗明义：我就是来乱的。

罗曼罗兰是法国人。法国音乐，以香颂，世俗音乐为代表，并不盛产演奏家和指挥家。经典音乐可以说与法国的性格是格格不入的。让他去解析一部经典作品或者有浓郁古典色彩痕迹的音乐家必然会有一些偏颇，即注重于其身上同样浓郁的浪漫气息。

贝多芬的英雄色彩在传记中被大加描写。客观地想，这样也是合理的。贝多芬是一个时代的总结，同时又开启了新的时代，并给出了这个时代一个不可逾越的标杆。小学老师跟我们说过：承上启下的过渡句要放在“启下”的那一段。同理，浪漫主义应该占有更大的比重。

但贝多芬本人，一生崇敬的音乐家却是莫扎特，那个古典时期的天才。

莫扎特的作品特色是无论怎样的生存困境，其作品永远充满着用各种表现力赞颂平和的神来之笔，打个不恰当的比方可以看做随手画出的完美的圆，或者是罗马式的建筑风格。贝一贝二也能发现这种特色：灵活，大胆，从心所欲不逾矩。在古典主义所有音乐家里，贝多芬可以称为天才，但并不如莫扎特的天才光辉灿烂，有如神助。

时代的洪涛感染每一个艺术家，大浪淘沙，随着席卷欧洲的政治潮流，贝三惊世而出。他划时代地把很多在小品乐章中常见的浓烈情绪应用到交响乐中的作品，从技术上来讲难度惊人，但他做到了！这种对英雄个人的赞美，这种力量，彰显的是贝多芬本人性格在作品中的觉醒，而到贝五则完全是呐喊。

很多人认为浪漫主义是那种温柔的，甜蜜或忧伤的。但我个人理解（好吧，是老师讲的）浪漫主义是一种对自我感情的宣泄，富于表情变化的都可以是浪漫主义。情绪，力量，思考，贝多芬的交响曲给出了浪漫主义所能达到的顶峰参照。

贝多芬本人曾经是我童年印象中德意志精神的形象代言人。

谨慎，有能力，抗争，哲学性，同时情绪化。由于个人对德奥气质音乐的偏好，这样纵横捭阖，大气磅礴中寻找完美的作品才是我心目中的浪漫主义。他不同于一些小家碧玉温言软语神情黯然，而是生生不息的生命力。继续不恰当的比方，二者有如李煜与李白的区别。

但贝多芬不只是李白。

在论文攻坚阶段，我会整天循环贝七贝八来鼓励自己。在这两部作品中能看出他在融合，或者再扩展一些，从田园交响曲开始，他把自己的古典天赋与情绪力量结合起来，其中贝七第二乐章的allegretto堪称典范。他告诉我们什么叫力量，不是暴烈，而是控制力。

正如最宏亮的声音是掷地有声而不是嘶吼。这段富于逻辑性的乐章在整个有些恣意喧嚣感觉的交响曲中的作用 ……此处隐藏8612个字……从何处说起。“世间也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中所领悟到的境界。”

有时觉得南子给孔夫子的这句话放在贝多芬身上也适用。但却找不出为什么。《贝多芬传》带来的不是一个完整的答案，但却有一些零碎的片段，让人记忆犹新。

许多艺术家是没有真正的童年的。在别的孩子吸吮着棒棒糖，在秋千上摇荡时，迈克杰克逊的童年在哪里？是在录音棚里，还是在父亲的鞭挞下？就连贝多芬也不例外。四岁，本该是一个童真玩耍的时期，但他却被整日钉在琴键上。而且对于他来说，他父亲是为了金钱与荣耀来逼迫他，并不是为了他的未来。这对一个四岁的孩子来说，是何等的残忍？对于当时的贝多芬来说，童年陪伴他的只有冰冷的黑白键。至少那时他是这么想的。

先恨，后爱。对于许多琴童而言，他们对钢琴的感情就是如此吧。音乐对于贝多芬来说，也是如此吧。童年时期的他，或许对音乐充满着无限的怨恨。但也正是这门艺术决定了他的人生，伴随着他一直走到生命的尽头，让他爱得无法自拔。

除了他那让人匪夷所思的童年以外，他的耳疾与创作之间的微妙联系，也令我惊奇。

二十六岁时听力日渐衰弱。这对于一个拥有伟大的音乐梦想的创作者来说是多么大的痛苦。这种肝肠寸断的感觉在《悲怆奏鸣曲》中体现得淋淋尽致。看似平静、起伏微小的乐曲中，隐藏着无尽绵长的悲伤。是的，对于一个音乐家来说，还有什么比听觉更重要？听不见世间一切悦耳的音韵，甚至包括自己的作品。

但令人无法理解的是，在贝多芬众多的作品中，绝大部分作品是在他患上耳疾之后写出来的！也就是说贝多芬是在失聪的情况下，创作出如此美妙的音韵。或许是贝多芬对音乐无限的热爱，使他能够在失聪的恶劣环境下，成就如此的辉煌。因为失聪，他远离尘世的喧嚣，完全沉浸在自己的音乐世界里，或喜、或悲、或绝望、或激动……

对贝多芬的探秘，我不会随着合上《贝多芬传》而终止。这本书不是一个结束，而是一个吸引人的开始。它激起了我的好奇心，我会不断地深究下去。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”。法国著名的文学家罗曼罗兰在《名人传》中用感人肺腑的笔墨让我看到了被称之为英雄的他们，与命运的抗争，他们不卑不亢，为了追求理想与信念，长期忍受着苦难，为追求真善美，献出了毕生的精力。其中《贝多芬传》让我尤为感触。

贝多芬，德国伟大的音乐家，维也纳古典学派代表之一。法国著名的文学家，批判现实主义作家罗曼罗兰的《名人传〃贝多芬传》一书讲述的就是关于他的故事。

贝多芬出生在一个动乱和变革的时代，他的家境贫寒，家里主要靠父亲来挣钱养家，但是父亲脾气暴躁，嗜酒如命。母亲是个女仆，但却在贝多芬17岁的时候就因病去世了。贝多芬的名字是由于他与祖父长得极其相像的缘故而起了与祖父一样的名字——路德维希〃凡〃贝多芬。其祖父也给了他在音乐上的很多启蒙与教诲。可以说家庭因素让贝多芬在音乐创作上有了很多的灵感与启示。在母亲去世后，贝多芬负起了照料全家的责任，还肩负着两个弟弟的教育之责。 在法国资产阶级大革命时期，贝多芬辗转来到了维也纳，开始了他最辉煌的音乐之程。在经过多年的奋斗，终于被社会承认，本该是无比幸运了的时候，然而痛苦的现实又在向他敲门。贝多芬27岁时患上了耳聋病，耳聋对于一个音乐家来说是特别沉重的打击，就如同画家的眼睛失明一样可悲。饱尝耳聋的打击折磨、爱情的失败，贝多

芬并没有因此而消沉下去。他摆脱了这些令人窒息的痛苦心情，全身心地投入到他的音乐创作中去，他的心灵在呼唤着他把伟大的音乐奉献给全人类。

在物质文化日益丰富，精神文化极其贫乏的今天，我很难看到像贝多芬一样勇于和命运抗争，不肯屈服于命运，最终改变命运的人。他的勇敢并非所有人都能做得到，但他的精神却是可以让人们所学习的。贝多芬坎坷的一生以及强烈的孤独感，给予了他在一次又一次沉重的内心打击下创作音乐的灵感。这似乎形成了鲜明的对比，他的《欢乐颂》就是这样形成的。在跳跃的音符之间，我感受到的不仅仅是那个时期的痛苦与贝多芬对真善美的憧憬，更多的是对现实社会人们舍去信念，忙碌的为物质生活拼命追求的样子。究竟是什么让现实的人们没有了最初的信念，没有了与命运抗争的勇气与精神。

近年来，大学校园中不断出现了大学生因为各种原因自杀或谋杀他人的事件，在这些事件的背后显现出来的往往是当代大学生精神文化缺陷的问题。很多人在面对命运考验的时候失去了理智，伤害了别人，也伤害了自己。他们并不是生活得不够好，或许应该说他们生活得太好了，以至于在生活上出现问题的同时，他们完全失去了应对的勇气与理智的选择。在此同时，也反应出他们个人信念的问题。我认为一个人的信念是与其生活息息相关的。

这些人物传记鼓励着我们青年人不要放弃自己最初的信念与理想。这位伟大的音乐家在痛苦活着的同时，不仅带给了我们不朽的音乐作品，还带给了我们用顽强的毅力去实现理想的精神。青春本来就

是梦想的嘉年华，为何大家不能像贝多芬一样奋力的拼搏，努力的追求他的信念呢？而勇敢的与命运抗争并不难，难就难在首先要勇敢的站起来。贝多芬曾在给友人的信中写到这样一句话：“这就是命运在敲门”。这就是命运在敲门，他告诉人们的不仅仅是他要开始与命运的斗争，还告诉了人们，命运时刻都在敲门，应该勇敢的站起来，迎接它。当代人们缺少的就是这样的勇气与精神，使得他们在失去信念的同时，也失去了挑战的勇气。

贝多芬为了追求真善美，献出了毕生的精力，奉献于音乐。它的交响曲中似乎隐藏着一份魔力，把我的每一根神经系在每一根弦上，跟随着音符而有节奏的跳动着，时而缓慢，时而强有力。我不得不佩服这位音乐伟人，他创作的每一个作品都是有灵魂的。当他的爱人离他而去时，他万念俱灰的心都有了，但他依然勇敢的走了出来，创作了《幻想奏鸣曲》等作品。当他得知拿破仑称帝的消息后，毅然把写给他的献词撕碎并有了“竭力为善，爱自己甚于一切，即使为了王位，也不要忘记真理”和《第三交响曲》（即《英雄交响曲》）的经典。

在贝多芬的信念里，我感受到了一份对真善美的憧憬，对美好未来的渴望。在勇敢的与命运抗争的过程中，他留给了人们富有灵魂的作品和他顽强拼搏的精神。

路德维希·凡·贝多芬，1770年12月16日生于科隆附近的波恩，一所破旧屋子的阁楼上。他的出生是佛兰芒族。艰苦的童年不像莫扎特般享受过家庭的温情。1796年至182019年，耳聋已开始它的酷刑。贝多芬还是坚持创作，留下了一个个不朽的名篇。

贝多芬双耳失聪，但还是创造出了许多不朽的名作，其中的艰难可想而知。正是由于贝多芬拥有过人的毅力和智慧，与病魔进行抗争，才创造除了这些动人的名曲。而我们，尤其是对我而言，是具有极大的教育意义的。在我做作业时，一碰到有难度的题目，就会绕道而行，而如果贝多芬是以我这样的态度的话，那音乐这个世界将永远的少一颗璀璨的明星，这是多大的损失啊！对于我来说，一道难题也许不算什么，但如果每道题都这样，那我将永远学不会什么。这就是贝多芬给予我的启示。